Michelangelo ANTONIONI

Michelangelo Antonioni, réalisateur et scénariste du cinéma italien, est né à Ferrare le 29 septembre 1912 dans une famille d’ouvriers. Très tôt, il se passionne pour la musique et le dessin. À l’adolescence, sa famille ne l’envoie pas au liceo de Ferrare, destiné aux élèves de classes aisées, mais dans un lycée technique. Diplômé par la suite de la faculté d’économie et de commerce de Bologne, Antonioni avoue avoir toujours eu « le complexe de ne jamais avoir suivi d’études littéraires ». En 1936, Antonioni se découvre une passion pour le cinéma et le théâtre : il rédige, jusqu’en 1940, des critiques de films dans le journal ferrarais Corriere padano. Il déménage ensuite à Rome, où il intègre la rédaction de Cinema, dirigée par Vittorio Mussolini, le fils de Benito Mussolini. Mais à la suite d’un différend, il est contraint de quitter la revue. Antonioni décide alors de concrétiser son rêve : il débute une formation de cinéaste au Centro Sperimentale di Cinematografia (Centre expérimental de cinéma) de Rome. L’époque n’étant pas propice à la création cinématographique, Antonioni se tourne vers la réalisation de documentaires. En 1943, il réalise son premier documentaire, (Gente del Po, réalisé en 1943), relatant la vie des populations de la plaine du Pô. Dès 1942 et jusqu’en 1957, Antonioni fait de nombreuses rencontres grâce à ses collaborations cinématographiques : il participe au scénario de (Un pilota ritorna, réalisé en 1942) de Roberto Rossellini, devient assistant sur (I due Foscari, réalisé en 1942) d’Enrico Fulchignoni et sur (Les Visiteurs du soir, réalisé en 1942) de Marcel Carné, et collabore au scénario de (Caccia tragica, réalisé en 1947) de Giuseppe De Santis. Finalement, Antonioni se résout à élaborer ses propres longs métrages. Ses premières œuvres — (Cronaca di un amore, réalisé en 1950) jusqu’à (Il Grido, réalisé en 1957) — ne lui apportent qu’une notoriété italienne. À la suite de l’échec de (Il Grido, réalisé en 1957), Antonioni, désabusé, se lance dans une aventure théâtrale aussi intense que brève. Il intègre dans sa troupe Monica Vitti, qu’il avait rencontrée lors du tournage de ce film. Antonioni ne devient célèbre internationalement qu’après la sortie de (L’Avventura, réalisé en 1960), premier volet d’une tétralogie qu’il conçoit comme « égale à la littérature ». Les films suivants confirment ce succès : (La Notte, réalisé en 1961), récompensé par l’Ours d’or au Festival de Berlin en 1961 ; (L’Eclisse, réalisé en 1962), lauréat du Prix spécial du jury au Festival de Cannes en 1962 ; et (Il Deserto Rosso, réalisé en 1964), qui remporte le Lion d’or au Festival de Venise en 1964. Puis (Blow-Up, réalisé en 1966), tourné à Londres, lui vaut la Palme d’or au Festival de Cannes en 1967 et lui ouvre les portes d’Hollywood. La plume cinématographique d’Antonioni est alors reconnue mondialement. Monica Vitti, son actrice fétiche, devient aussi sa compagne. Antonioni ouvre une nouvelle ère du cinéma : celle d’un cinéma d’auteur, plus introspectif et plus personnel — un cinéma que l’on pourrait qualifier de psychologique. Le metteur en scène italien propose un cinéma existentiel, centré sur la psychologie des personnages plutôt que sur l’action. Il choisit de raconter la difficulté des rapports humains et la fragilité des sentiments. La dramaturgie ambiante floute les contours des relations qu’entretiennent les protagonistes : l’absence de clarté et de logique définie pousse le spectateur à stimuler son imagination, comme lors de la lecture d’un livre. Malgré sa paralysie due à une attaque cérébrale en 1985, Antonioni poursuit son activité artistique. Il obtient, pour l’ensemble de sa carrière, un Oscar d’honneur à Hollywood en 1995 et un Lion d’or à Venise en 1997. Il est le seul réalisateur, avec Henri-Georges Clouzot et Robert Altman, à avoir remporté les trois plus hautes récompenses des principaux festivals européens — Cannes, Berlin et Venise. En juillet 2007, le réalisateur de (L’Avventura, réalisé en 1960) s’éteint à l’âge de 94 ans.